开幕式现场

中央财经大学副书记陈明，中国艺术科技研究所艺术品鉴证重点实验室专家委员会主任尹毅，中国电力美协副主席左宇龙，山东财经大学艺术学院范正红，中央财经大学书画院院长胡晓波，西南财经大学人文学院院长杨海洋，山东财经大学艺术学院副院长宋述林，华中师范大学美术学院院长徐晓庚，山东财经大学科研处处长张志元，西南财经大学艺术教育中心主任沈思，四川省巴蜀画派促进会副会长何冠霖，四川省巴蜀画派促进会副会长罗云等领导及艺术家，以及众多企业家、机构负责人、收藏家参加了开幕式。
 

西南财经大学人文学院院长杨海洋在致辞中对为此次画展做出努力的艺术家和各界朋友表示了衷心的感谢。他说到，艺术是不可复制的、创造出来的、独特的产品。无论科技怎么发展，艺术终究不可能被取代。现代科技会影响艺术的发展，但是不会终结艺术、而是对艺术的促进。相信有了金融和技术的助力，艺术的发展一定会更加辉煌。

文轩美术馆馆长、四川文轩艺术投资管理责任有限公司董事长蔡家骏在致辞中也表示，希望用艺术与金融携手，助推新的艺术的发展和市场的繁荣。
 

四川新锐油画院执行院长、本次展览策展人王建军在展览前言中写道，本次中国艺术金融年会选址成都，看重的是成都的金融活力、创新能力、艺术文化实力。此次活动不仅有对话、有展出，还有区块链等前沿技术的确权应用。这些正是活动的极大意义，在发展过程中寻求解决之道，在共鸣中追求美好。艺术是人类文明的重要支柱之一，那么艺术有金融、科技的助力，必将让文化文明迈出更大一步。

四川省巴蜀画派促进会常务副会长兼秘书长、本次展览学术主持李杰先生致辞

四川省巴蜀画派促进会常务副会长兼秘书长、本次展览学术主持李杰在开幕式中谈到，中国改革开放四十多年以来，艺术领域和金融领域都分别取得了巨大的成就，但是，在这两个领域深度融合方面还是差强人意的。现在的最大问题是要解决融合不力的问题，需要的是大胆破冰，大胆尝试，拿出真正的解决办法。这次展览的名称为“共鸣”，是希望艺术圈和金融界产生共鸣，共鸣就能共生，共生就能共赢，共赢就是赢未来、赢天下。
 

中央财经大学副书记陈明先生宣布此次邀请展开幕

据悉，2020第六届中国艺术金融年会美术作品邀请展，共邀请来自全国的126位艺术家，他们带来了近年来的精品力作，其中包括43件中国画作品及83件油画作品，展现了艺术家强烈的创作势头和激情，作品充满生命力和文化艺术张力。本次邀请展邀请的艺术家，其作品题材丰富，充分展示了他们近年来的艺术成就，是当下社会的表达和理性回归，极具欣赏价值和财富价值。

本次展览是第六届中国艺术金融年会的重要组成部分。“中国艺术金融年会”作为国内艺术金融界的盛会，为国内艺术金融前沿理论研究、推动艺术金融探索实践做出了积极贡献。本届年会作为 “2020第三届世界文化名城论坛·天府论坛”的重要系列活动之一，汇聚学术专家和行业精英，搭建艺术金融世界级对话交流沟通平台，用金融推动艺术发展，推动艺术产业繁荣城市。
 

展览现场
 

共鸣——2020第六届

中国艺术金融年会美术作品邀请展

展览时间：2020年10月29日—11月02日

开幕时间：2020年10月29日  上午10:00

展览地点 ：文轩美术馆（高新区新国际会展中心南侧时尚天街南口208-1-1号）

主办单位 

西南财经大学

潍坊银行

山东财经大学

承办单位 

四川巴蜀画派文化产业集团
文轩美术馆

中国工商银行成都分行

成都传媒集团

协办单位

四川音乐学院美术学院

四川美术学院

四川省美术家协会

四川省诗书画院
西南财经大学艺术教育中心

四川新锐油画院

共  鸣

——写给2020第六届

中国艺术金融年会美术作品邀请展

文/ 王建军（策展人）

我们生活在最好的时代。因为美好的时代，人们更能去追求梦想，追求美好事物。

在中国，我们有个大追求，就是要建成富强民主文明和谐美丽的社会主义现代化强国。富强，离不开金融的浸润。美丽，需要艺术的升华。当金融与艺术都高度共鸣了，富强与美丽就能够高度融合。

艺术金融化为金融发展寻找到一条新的途径，艺术品从欣赏价值、文化价值衍生出了重要财富价值，为金融投资、风险管理等开辟了巨大空间。金融的介入，也为文化艺术品市场注入了新鲜的血液，在艺术品成交价越来越高的情况下，金融大大提高了购买效率，促进市场发展，让艺术更加深入人心。

“中国艺术金融年会”为推动艺术金融探索实践做出了积极贡献，此次中国艺术金融年会美术作品邀请展，为大家呈现的艺术家们最新作品，是当下社会的表达和理性回归，是极具欣赏价值和财富价值的佳作。

参会活动的有政府、高校领导，有艺术家、学者专家，有金融人员、金融艺术品投资人及消费者，有媒体、有机构等，都是推动艺术与金融产生共鸣的重要参与者。大家在参与中不仅能收获财富，更能享受艺术的美丽，多重的收益是房产、证券等资产无法比拟的，参与者在财富认同时，精神也达到了高度共鸣，想必我们的艺术金融市场同样会迸发新的巨大活力。

在过去的探索中，有精华、有糟粕，还有简单的金钱艺术相加，一些价值含有泡沫，物质和精神不一定能对等。“经世济民、孜孜以求”体现了财经人的崇高思想境界和宏大志向追求。美好的时代，社会对“美”，同样是孜孜以求，艺术与金融，一定会在发展中寻求到解决之道，价值的呈现将更加合理。

成都，在宋代就是中国的金融中心，也是艺术文化之都，产生的“交子”在历史上留下重要印记。本次活动，选址成都，更是看重成都的金融活力、创新能力、艺术文化实力。此次活动不仅有对话、有展出，还有区块链等前沿技术的确权应用。这些正是活动的极大意义，在发展过程中寻求解决之道，在共鸣中追求美好。艺术是人类文明的重要支柱之一，那么艺术有金融、科技的助力，必将让文化文明迈出更大一步。

历史文明不是巧合，金融与艺术也不是巧合，发展必定会有艺术金融的印记，艺术、金融的共鸣，必是富强、美丽的象征。

如果说金融是人类发展重要工具，艺术是文明的重要体现 ，那么艺术金融的共鸣，就会让“美丽”随风潜入夜、润物细无声，那时“富强民主文明和谐美丽”就在身边。

那片海 

——写在2020第六届

中国艺术金融年会美术作品邀请展 

文/李杰（学术主持）

2020年，十月深秋，一个美好的季节，第六届中国艺术金融年会首次在成都隆重召开，这无疑是艺术界和金融界的一件大事和盛事。

美术艺术作为重要的文化呈现形式，有其独特的表达方式和价值属性。这次美术邀请展的作品仅限于中国画和油画，其目的在于更加贴合艺术金融这个主题和固有属性。从参展的作品来看，都在艺术表达的自我回归与反思上有一定的突破。这些作品，将坚固的艺术思想扎根于灵魂深处，画笔仅仅是艺术家的工具，已然超越物外，凌驾于画面之外，在心里，在脑海，在物我两忘的另一个空间，让观者去体悟，去把玩，去思想，去进入。

我们希望艺术品的带入感越强烈，越有艺术感染力，越有艺术张力和魅力。不难看出，不管是油画还是中国画，材质不一样，艺术手法不同。但是，在画面上的呈现不趋同，不俗套，是一样的雅致和趣味。我希望观者在欣赏这些作品的时候，清空自己，静静的看着，也许会更好。

其实，没有真实目的性的艺术创作才是最好的创作状态。但愿这次邀请的作品，有这样的一些表达和体现。不得不说的是，这次邀请展的艺术家当中，油画作品部分，有一些优秀的青年艺术家，他们展现的创作势头和欲望是十分强烈的，是难能可贵的。我想，这样的作品其生命力本身就是很强的，本身就是我们需要的文化艺术的那种张力。他们年轻，他们活跃，他们有更强的激情，在艺术创作的道路上，他们应该值得我们去呵护，去塑造，去张扬。

让艺术去撑开艺术创作真善美的那片海。

中国改革开放四十多年以来，艺术领域和金融领域都分别取得了巨大的成就，从今天的展览作品和参与其中的重要嘉宾当中，我们可以感受到这样的成就。但是，在这两个领域深度融合方面还是差强人意的，甚至是没有太大进步和作为的。

原因在哪里？深层次的症结又在哪里？作为艺术界和金融界的人士，都值得思考。

这次展览的名称为“共鸣”，我想这个名称是有深意的，是希望艺术圈和金融界产生共鸣，共鸣就能共生，共生就能共赢，共赢就是赢未来、赢天下。

我们知道，艺术领域的投资是在经济十分活跃或者市场机制十分完备和健全的情况下产生的。如此说来，我们的艺术金融服务就是在这样的土壤和环境下应运而生的。因此，经济发达和市场环境健康有序是前提条件。

那么，从专业的角度来说，在投资属性上，艺术品金融化投资的两个重要特征：一是艺术品成为金融机构资产管理的投资标的，二是艺术品成为金融机构对企业或个人信用评级和资产定价的重要标的。艺术品金融化投资的目标在于：投资者借助金融机构的专业运作，通过购买艺术品的金融化产品来获得投资回报；而艺术品的拥有者，通过信用评级或价值评估，使艺术品获得融资或其他相应的金融服务。

艺术品金融化投资，从行业上讲，是指以金融业的理念与模式来运作艺术品市场；从工具上讲，是指以金融资产的方式和程序来投资艺术品或其组合，并纳入个人或机构的理财范围。艺术品金融化的主要形式有：艺术品按揭、艺术品质押贷款、艺术品信托、艺术品基金、艺术品“股票”和艺术品鉴赏等。

以上的这些专业分析，都是从行业属性上去讲的。现在的最大问题是要解决融合不力的问题，需要的是大胆破冰，大胆尝试，拿出真正的解决办法。金融业在金融领域来分析，艺术品持有者从艺术角度来思考，都不成。这需要双方换位思考，甚至从一定意义上讲，需要“委曲求全”，需要融合溶解，更有可能，需要从国家层面来解决，才可以达成我们共同的美好未来，才有我们期待的那片蓝海。

依我的观察来看，艺术品金融化投资的痛点在于艺术品价格的认定和认同，也就是说，谁可以给艺术品一个权威的可以流通的价格？

这是一个问题。留待我们继续思考。

让金融去划开艺术金融深度融合的那片海。

2020年10月28日于成都

参展艺术家名单

（排名不分先后，以姓氏笔画排序）

王小双《维纳斯的身影》布面丙烯 150cm×180cm 2017


王小录《高原行-风景系列之九》布面油画 66cm×81cm 2019


王念东《春江花月夜——龙缸温泉》布面油画 300cm×200cm 2011


王阔阔《Origin·Temperament No.5 本·性》综合材料 180cm×150cm 2018


邓子辉《不平衡的乐章》布面油画 100cm×100cm 2020


龙飞《秋雨绵绵》布面油画 110cm×140cm


东方腾弘《生命图腾·系列》布面油画 120cm×160cm 2017


瓦其比火《牧归》布面油画 180cm×150cm


朱可染《水何澹澹》布面综合材料 250cm×120cm 2020


朱沙《太行余晖》布面油画 100cm×160cm 2018


伍刚《迷No.5》布面油画 150cm×200cm 2007


伊文兵《祈喜》布面油画 67cm×91cm 2020


庄子《花间集-采蓝202001》布面油画 120cm×120cm 2020


牟晚秋《秋荷》布面油画 220cm×120cm 2012


李军政《云上苗寨系列8》布面油画 70cm×110cm


李兵《茶馆叙事之二十》布面油画 100cm×120cm 2020


李建勋《节》布面油画 136cm×136cm 2014


杨述《无题 201007号》布面油画 150cm×110cm 2010


杨学宁《蓉城双娇》布面油画 105cm×180cm


杨犇《旧电站》布面油画 150cm×200cm 2019


杨瑞洪《迎面风》布面油画 160cm×160cm 2018


杨德愚《松壑》布面油画 161cm×80cm 2016


吴一箫《风从何处来》布面油画 400cm×160cm×2 2020


邱卫东《一幢建筑》布面油画 130cm×100cm 2019


邱光平《野百合》布面油画 200cm×300cm 2014


何冠霖《野百合也有春天》布面油画 114cm×146cm 2020



何森《李世倬的松苍石古》《 薛素素的湖石水仙图》布面油画 50cm×60cm×2 2012


邹世全《午后的阳光》布面油画 90cm×100cm 2019


张一《静物》布面油画 80cm×40cm 2020


张文源《人体》布面油画 80cm×53cm 1990


张钊瀛《打飞机》布面油画 120cm×120cm 2012


张奇开《吃空气No.4》布面油画 130cm×160cm 2006


张国忠《高山湖泊》布面油画 80cm×120cm 2020


张昌贵《梦编织》布面油画 160cm×80cm×2 2019


张春中《梦花》布面油画 100cm×80cm


张开溪《一片大葱花》布面油画 200cm×420cm 2019-2020


张爱林《创造者》纸面丙烯（木板） 90cm×110cm 2018


幸代远《路遇》布面油画 60cm×80cm


苗旺《初雪》布面油画 100cm×150cm 2015


林泉《咏荷2012.4》布面油画 100cm×100cm 2010


罗松《春天的舞台剧No.38》布面油画 100cm×140cm 2020


罗徕《雪山脚下》布面油画 100cm×100cm 2019


屈昌明《风景写生系列之一》布面油画 100cm×150cm


孟涛《郁金香  No.1》布面油画 200cm×120cm 2020


奇弘《云山静水》布面油画 直径40cm 2020


封明清《巴古拉多》布面油画 120cm×200cm 2013


荣志彬《一天到晚游泳的鱼儿之一》布面油画 120cm×150cm


胡宁《春天》布面油画 50cm×60cm


胡珂《长坂坡》纸本水彩 97cm×130cm 2020


胡顺香《没有猩猩的房间》布面油画 100cm×80cm 2015


胡晓《繁花簇锦》布面油画 90cm×90cm 2014


胡峻涤《24点零4分》布面油画 110cm×90cm 2012


耍惹石主《流倘》布面油画 160cm×300cm 2020


钟纲《穿越桃花源》布面油画 200cm×150cm


贺思恩《中国肖像》综合材料 150cm×150cm


贺德华《捧酥油灯的孩子》布面油画 80cm×116cm 2011


晁成《无题》布面油画 200cm×300cm


徐术珂《Machine or  a legend NO.5》布面丙烯 190cm×160cm 2012


徐光弟《摇啊摇》布面油画 72cm×91cm 1996


徐果《天际之光》布面油画 80cm×100cm


徐泽《大者》布面油画 200cm×150cm 2013


郭俣《静物之二》布面油画 130cm×85cm


郭强《时光错愕》布面油画 195cm×140cm 2020


梅十方《丽人no：01》布面油彩 100cm×100cm 2018


曹卫国《等风来》布面油画 130cm×120cm 2020


曹阳《草地No.015》布面油画 135cm×90cm


曹亮《雪国》布面油画 65cm×65cm 2020


符曦《滔滔万顷动风色》布面油画 50cm×80cm 2016


梁丹荼《暗蚀》布面油画 130cm×195cm


梁平《缀虹》布面油画 80cm×100cm 2019


蒋兴《Never dance 不曾起舞》布面油画 120cm×200cm 2019


蒋雨《故事从一个逗猫球开始》布面丙烯 150cm×100cm 2017


谢常勇《风景中的舞者之溪边》布面油画 130cm×60cm 2019


阙华《三月》布面油画 80cm×100cm


谭睿《在川上》布面油画 185cm×150cm 2018


魏山人《回望祖国》布面油画 80cm×120cm 2015


魏书龙《鞋子》布面油画 100cm×120cm 2019
 

（编辑：曾纪燕）